2017年5月28日下昼，华东师范大学好意思术学系顾欣敦朴在上海兴园创意园“雲兿術”举办了对于“现代实验摄影的多元演绎”讲座。以下是讲座部老实容。

　　王远培植：诸君一又友、诸君同学、诸君敦朴，人人下昼好。很欢畅人人概略在端午假期集聚兴园来听咱们华东师范大学顾欣敦朴的摄影讲座。最近咱们华东师大好意思术系与德国举行了中德两国艺术大展和论坛。第一个主会场在宜山路的喜盈门三楼的“雲兿術”中心艺术空间，大前天还是肥硕地开幕了；第二天咱们在华东师大藏书楼举办了中德两国艺术家论坛。除了这两个行动，同期在兴园和春好意思术馆还有两个分会场的展览。兴园这分会场主如果我、顾欣敦朴和吕旗彰敦朴的展览。今天咱们这里举行的是顾欣敦朴的一个摄影讲座，偶合他的作品也展示在这个现场。这里空间不大，但微型的行动和展览一直在延续地举办，是以今天迎接人人来，以后人人也不错多多地来。很欢畅人人概略在端午假期集聚兴园来听咱们华东师范大学顾欣敦朴的摄影讲座我接下来就未几说了，我想肥硕地先容这次行动的专揽东说念主以及负责东说念主——朱煌敦朴，人人迎接！

　　朱煌敦朴：很欢畅人人能来到兴园“雲兿術”。顾欣敦朴参加过国内紧要的摄影展；发表的作品也有一百多件。他不光参加过国内的专科摄影展，同期也参加过好意思国、韩国确现代摄影展。顾欣敦朴的教学亦然带有实验性和不雅念性的。实验等于冲破传统，它不按照咱们曩昔一般的手法，它可能在表情、语言、材料、不同的视觉空间内部来评释他的相片。今天顾欣敦朴讲的等于“实验摄影的多元演绎”。听听他是怎么敷陈他的作品。我笃信在座的诸君今天会有新的成绩。刻下肥硕地有请顾欣敦朴，人人迎接！

　　顾欣敦朴：领先，感谢华东师大好意思术学系王远培植的邀请，感谢驰名艺术家朱煌敦朴为我专揽，感谢黄伟明敦朴在百忙之中远说念而来，同期感谢诸君一又友前来凝听。今天在这个讲座里我不会稀奇多地强调一些表面性学问，而是与诸君共享各式国际上最新的实验摄影创作奉行法子，人人也将会看许多新的摄影作品。

　　接下来，咱们细腻初始今天的讲座。“现代实验摄影的多元演绎”——这是我今天讲座的题目。当“实验”用于艺术时，一般指一种新的艺术门类或艺术表情在被大多数东说念主招供和熟练之前所作念的各式尝试，这种尝试平常被称是“实验性”的。

　　咱们不错看到不同的实验艺术，比如音乐家谭盾的实验音乐，他不错通过敲击水来发出不同的声息；比如实验性的舞台话剧，实验跳舞；好意思术创作中不错看到一些实验性的画图，实验性的雕琢等等，这些艺术王人具备了“实验性”。实验亦然一种无处不在创作精神和立场，用苏珊·桑塔格的话说等于，“或能带来一种新的不雅念或能提供不同的不雅察法子或证明情势，抑或是新的材料和前言的尝试”。我合计这句话记忆的稀奇好，是对实验艺术的深广详尽。

　　实验艺术的实验性平常有三种体现情势：一是冲破艺术各门类之间，甚而是艺术与其他学科之间的界限，相互鉴戒、相互和会；二是以更新念念想不雅念、主题抒发为起点，寻求与其相相宜的语言、表情、时候和前言等；三是以探索新材质、新时候、新前言、新视觉警戒为路线，构建从传统的已知鸿疏通向未知鸿沟的渠说念。

　　因此，实验摄影其实等于利用各式时候和技能在摄影的不雅看情势和责任情势上探索、尝试各式新的可能性，包括东说念主类不雅看的各种可能性，东说念主类警戒的各种可能性，以及影像抒发表情的无尽各种性，从根蒂上挑战或更正传统的摄影审好意思不雅。

　　实验摄影的类别不错凭据约翰·萨考斯基摄影不雅看的五个方面，分为拍摄者在摄影对象的遴荐、细节不雅察、画面框取、时辰和视点遴荐方面的新尝试；也不错按邱志杰记忆的五种摄影责任情势分为摄影之内、摄影之前、摄影之间、摄影之后和摄影除外进行的各式探索。

　　总之，实验摄影等于冲破既相关于摄影的一切条条框框，通过新不雅念、新表情、新语言、新材料，来探索摄影新的创作空间和创作法子。这次讲座我分析归纳了10个类别的实验摄影，在这里与人人共享。

第一个是古典的实验摄影，包括物影摄影、蓝晒摄影、半途曝光等等法子。

德国 夏德《无题》

　　德国艺术家夏德的物影摄影作品，这类相片莫得效相机拍摄，而是拿了张相纸，在相纸上摆上这些碎纸片、圆环、网状物，大开灯光，一段时候后关掉，在相纸上就会呈现出相关物体的表情，这等于物影摄影。

好意思国 Man Ray 《电：清风》  1931

　　到了20世纪初，超现实主义摄影的始祖，曼·雷（ManRay）大神和他的一又友李·米勒（Lee Miller）沿途搞了一个“雷摄影”（Rayograph），将物影摄影抽象的迷幻作风在超现实主义里踵事增华。在曼·雷的那些物影摄摄影片中，日常活命中再庸俗不外的事物王人被赋予了全新的深嗜，正如超现实主义所淡薄的“未必志”、“超千里着拖沓”的艺术理念，在庸俗之中挖掘东说念主性与事物潜在的诗意。

德国  弗洛里斯·那塞斯  1967

　　接下来这件作品是1967年德国艺术家弗洛里斯·那塞斯的作品，这张作品亦然典型的物影摄影，莫得效相机，等于赤身的东说念主物平直站在相纸上，画面上越围聚相纸的脚底有着稀奇明晰的角落，离得越远的头部缓慢变虚。

　　物影摄影，等于无底印相相片、无底放大相片，是采选什物投影平直在感光纸上成像的一种特地相片。一般不须光学结像安设，将被摄体平直置放在感光纸上，用集光灯映照。曝光后经过显影、定影和水洗，正常冲洗。可爱物影摄影的一又友也不错在我方的洗手间或者厨房盖一个小暗房，其实比拟绵薄。相片可纪录物体形态轮廓，及复杂的光辉透射情况，制成具有抽象本性的画面。从这个角度来看，物影摄影似乎更接近摄影的骨子。在最终成像的画面中，果然的具象宇宙被剥去了为咱们所熟练的外套，以一种透视的、抽象的表情被再现出来。面临这种宛如重生一般的画面，果然已不再是被东说念主们所熟知的客不雅存在，而滚动为对宇宙的诗意回报，卓著语言、卓著阐释。

英国  安娜·阿特金斯  《不列颠藻类》18世纪

　　安娜•阿特金斯（1799-1871）是18世纪的女摄影家，其用蓝晒时候制作的作品集《不列颠藻类：氰版照相法》被誉为首本摄影图集。先将靛青盐溶液涂刷在行动相纸片基的纸张上，等纸张干燥后将植物标本放在这种制作好的感光相纸上，然后在太阳下进行暴晒一定时辰完成曝光，经过冲洗就不错得到具有靛青色后果的物摄影片。她拍摄于19世纪的数百张藻类植物相片在那时主要用作科研之用，但在今天看来极具艺术气味。这种表情的物摄影片除了具有丰富的细节和影调档次除外，同期还概略将拍摄对象以1:1的比例呈刻下最终的相片上，而且植物的轮廓和造型王人稀奇准确。它执行上亦然一种特地的物影成像时候。

英国  加里·费边·米勒  《光》

　　来自英国的摄影家加里·费边·米勒（Garry Fabian Miller）生于1957年，是1980年代中期以来另一个利用暗房的无相机摄影师。米勒的早期作品主要以拍摄景不雅为主。他在1970年代拍摄的《海视线》系列相片获取了国际上的好评，《岩浆的形成》系列作品，他的暗房创作法子有几种，比如在胶片上涂了一层汽油，点火胶片后，让飞溅的冷水飞速浇熄灭花。另外，他在暗房里通过有色容器反射光辉，并在不同表情剪纸上形成各式图案；或者把叶子、种子和花制作成半透明的幻灯片，光通过它们传递给感光照相纸。这些王人属于早期的暗房时候，然则在感光纸上产生了不可念念议的视觉后果，产生的是极简的黑红两色作品。

好意思国  曼·雷  《Lee.Miller》

　　接下来的半途曝光法作品是好意思国先锋摄影内行曼雷的作品，作品中的女性Lee.Miller 是他的学生，通过给曼雷作念模特学习了摄影学问之后也称为了很有名的摄影家，这个作品是用的法子是半途曝光法，曼雷德自画像这件作品最黑的方位头发的是白色的，角落的方位王人有一些访佛负相的后果产生，这些王人不是用photoshop作念的，而是平直通过暗房后期创作出来的。

　　半途曝光法毛糙来说，等于在暗房操作的时候，须臾大开正常光，让菲林须臾感光顷刻曝光后就会出现一个既有正相又有负相的奇特后果，又叫作念沙巴蒂效应。这一法子的一是负片，第二是用相纸，我的学生也尝试在暗房里使用这一法子然则难度很高，需要多量的实验。

荷兰  Jip Lmbermont  针孔摄影

　　前边咱们说了无相机的摄影创作，接下来是对于相机的，底下这些相片很专门念念，叫针孔摄影，纪录了一个晚上月亮的行走轨迹。针孔摄影的照相机稀奇专门念念，也不错拿纸盒子打一个洞作念一个，拍出来的相片会带有一些相沿感。

法国  克里斯汀·尚伯努瓦  《虫豸》系列

　　底下先容我的一又友克里斯汀·尚伯努瓦，法国东说念主，他的华文名叫常易，他作念了这样一套叫湿版摄影的作品。湿版摄影等于拿玻璃当底片的摄影时候，在干净的玻璃上涂满以火棉胶为主材的溶剂，再浸入硝酸银，趁着湿的时候随即取出，进行拍摄，然后显影，定影。凭据喜好，不错把底片作念成正片或者负片，亦称为火棉胶摄影法。

　　湿版火棉胶摄影术因其手工制作的工艺气味更显得弥足稀罕。湿版摄影时候除了镜头，其他配件王人不错我方惩处，机器不错我方造，片盒不错DIY，这也恰是湿版摄影最迷东说念主的方位。它规复了早期摄影经过中各种手工制作的乐趣，以及不祥情趣带来的各种体验。

日本 柴田贤治 《醚中的锁定》

　　许多摄影醉心者拍鲜花，然则拍摄出来的后果王人相通，穷乏我方的特色。这位来自日本大阪的摄影家柴田贤治（Kenji Shibata）大学期间在日本研读的是视觉传播学专科，毕业后去往国际赓续深造了印刷与摄影专科。拍摄这种相片，咱们领先不错找一个透明的、体积大的方形玻璃容器，然后准备好一些不同的花朵，有豆蔻梢头，有洞开的，枝桠不要剪掉。放进容器里，容器里放些水，不要多，把玫瑰出动好放在正中间，临了放进雪柜里进行急冻即可。值得把稳的是，相较于自来水，用蒸馏水结成的冰块更结义，杂质更少。此外，由于不同表情的冰块折射率不同，是以拍摄出来的色调明艳进程也不同。

英国  苏珊•德尔格斯  《藻泽地》

　　苏珊·德尔格斯，亦然一个让我很佩服的英国摄影家，他是无相机摄影，莫得相机。在她的作品中一个纠合永久出现的元素等于水，在她的另外一些作品中，她对大当然深感新奇，德尔格斯在拍摄时需要将相纸带到荒废，在蟾光下她将相纸平直置入河流内部后进行曝光，借蟾光的映照，将水纹、植物和夜空映至相纸上，作品具玄机的绚烂性，光、色息争线条在层叠虚实中交错，好意思到难分虚实。河水流过平直和相纸发生战役，大当然本人和相纸产生了反应，这样图像在浸泡的水中出生。

南非  马克.博塔  《水下摄影》

　　这是南非的艺术家叫马克，他就住在南非的海边，冲浪通顺员，他平时就不时冲浪。在冲浪的经过中进行摄影，通过水的幕布去不雅察宇宙，角度就不相通了，稀奇漂亮。咱们可能用玻璃杯作念滤镜，他用水行动一种滤镜。和他的奇迹有很大关系。诸君同学来自不同院系不错联接我方专科上风与摄影联接。

英国   马克.莫森   《水下彩虹》

　　这个是水中彩虹，英国艺术家，他的作品像雕琢相通稀奇漂亮。咱们许多学生将墨汁泼到水里，拍墨汁到水里反应的刹那间，固然漂亮，但访佛作品太多。但这个艺术家用的是彩色荧光墨水，这种墨水有点羞耻，我在想是不是一种涂墙壁的涂料，不像猛烈墨汁一下子就化开，有一种凝固的景色，颜色之间产生渐变的化学反应。颜色间有一种化学反应，颜色渐变反应后果稀奇好。他用的是不同荧光神采创作的，是以叫水中彩塑。

好意思国   林登.格莱德希尔  《声波的色调》

　　这个作品怎么作念出来的？格莱德希尔是别称可爱探究物理宇宙不同影像的艺术家。咱们整个看到的影像王人是“隧说念”的声波。他领先找来一个小喇叭，在上头放上一缸水，然后利用电脑行动音源播放出不同大小、不同类型的声息，这时声息漂浮了水面，产生了波纹影像。与此同期在水缸的上方用各色LED霓虹灯进行照明，然后镜头自上而下鸟瞰拍摄水面上产生的光怪陆离的影像。

瑞士  费边·殴夫纳  《星空》

　　这个是星云，师法一个星空，人人想一想这个是怎么拍的？这个其实等于利用了光纤灯，利用两百只不同色调的光纤灯作念出这种六合的星云后果。其确凿淘宝网上就不错买到这种低廉的光纤灯。

好意思国  菲利普.斯特恩斯  《高压电》

　　接下来看电的实验，这是用高压电在相纸上的响应，把相纸的化学因素更正了以后出来的后果，嗅觉像一张抽象画相通，这个相纸是宝丽来相纸，等于那种一次成像的相纸。制作法子是用双氧水，漂白剂，醋，乙醇等等在宝丽来相纸上头进行涂抹再进行电击以后进行化学反应，这等于用电的一个法子，这件作品本人是不大的，然则通过扫描放大后后果很好。

好意思国  彼得·霍夫曼  《五百年外》

　　艺术家之是以能在故障中发现好意思感，让将故障升华为故障艺术，主如果因为故障意味着不测、不可控和变化，或惊喜或惊吓，出东说念主意想的事情老是能引起东说念主热烈的热沈体验，是以故障反倒能成为冲破成例的再创造。比如显现器、电脑显卡等建树的软件、硬件出现问题后，会酿成画面的落空、切割、错位、颜色失真等弱势，这种弱势在艺术家看来也有别样的好意思感。

捷克 米洛斯拉夫·提奇捷克

　　来自捷克的流浪汉米洛斯拉夫·提奇（MiroslavTichy）（1926 - 2011），在国内被称之为摄影“机敏哥”，他莫得一台单反，也莫得专科的照相机镜头，50多年里他用我方亲手制作的、由废旧材料制作而成的相机拍出了内行级作品，而且在纽约国际摄影艺术中心展出。

　　提奇从芳华期就有精神崩溃的倾向，在奥波瓦神经病诊所待了一年多，这已不是他第一次继承神经病诊疗，他从1946岁首始就不竭地继承诊疗。他的摄摄影片十足偏离传统条文，甚而凭借丰富的设想力和时候，用镜片、旧罐子、草纸筒、香烟盒、汽水盖等等克己了一部全宇宙唯一无二的专属相机。

 顾欣 《苏州河的故事》 2007

　　这个作品是我在上海的苏州河隔邻拍摄的作品。这个作品很长，高下王人是五张相片连在沿途拍出来的。这个是用lomo照相机拍摄的，lomo有十大规章：1．随身捎带，随时使用---不管日间或暮夜；2．Lomo是生命的一部分。；3．使用任何的角度和视线去持拍你想要的主题；4．尽可能地接近你祈望中的物体；5．不要念念考；6．动作要快；7．你不需要事先知说念你会在相片中得到什么；8．你也毋庸设计你过后到底拍出什么；9．审定组合你的相片；10．不要接待这些章程。每个Lomo相机王人有我方的独有之处，哪怕曲直官方的Lomo相机也会拍出很Lomo的滋味，莫得哪款果然称得上最佳，唯有你我方最可爱的，另外不是每张相片王人有Lomo的后果，Lomo的本性就在于不可意想性，是以出片率不可保证，从这个深嗜上讲玩Lomo很烧钱，其实享受的等于拍摄经过的乐趣而非完了。

　　上边两张相片等于本东说念主在2007年上海苏州河畔用Lomo相机拍摄的相片，拍完之后发现蓝本应该独处的每张120底片，刻下王人有8毫米的叠加阵势，莫得界定的外框，让我稀奇吃惊，这恰是我需要的对苏州河沿岸文化的一种回忆和念念考，有时候不一定明晰的等于好的，抽象会带来更多的不祥情的谜底。

韩国   Seung Hoon Park   《圣伊什特万圣殿》

　　这是一位来自韩国首尔的艺术家Seung Hoon Park的作品，他使用一台8x10的大画幅传统相机，成像材质亦然胶片，他在拍摄之前，他会把用于拍摄成像的8mm或者16mm电影胶片从头编织成一张完满的大画幅底片，然后放入到8x10的大画幅相机里进行拍摄，而且他会拍摄几张不同曝光时辰的大画幅之后，再从头进行第二次编织。因为胶片之间的错杂以及曝光的时辰不同，冲洗菲林之后，每一格底片的会出现不同的成像后果。经过这样的特地处理，相片会产生一种新的交错感和审好意思真义，后果却十分猎奇，既像拼图，又险些万花筒般的嗅觉、又像波普马赛克艺术。对于优秀的摄影师来说不是用单一的手法去证明他们的主题，而是不错通过各式让东说念主出东说念主意想的证明表情去拍摄，和会各式摄影技巧让不雅者有一种强有劲的视觉冲击后果。

好意思国杰里米.弗洛脱尔和桑德拉.华纳《着色剂》

　　这些作品瞭望像一幅大型马赛克作品，近看才发现精彩纷呈。马普斯将元气心灵放在每个小零件上，组成作品的每块小零件包括许多普通低价的医学材料。作品中的图案有的是名画完满的原像，有些则是被裁切下来的部分图样。创作经过中，他先把相片剖解、区画，再利用上述材料的细小颜色区别，将这些零碎的材料固定在木质框架内的板上，并嵌上玻璃，最终拼贴出这样的画面后果。他将所需材料用大头针以不同荆棘固定在板上，以此创造出一种三维立体空间感，且这些作品大多王人十分对称。

　　马普斯将元气心灵放在每个小零件上，组成作品的每块小零件包括许多普通低价的医学材料，举例虫豸针、明胶胶囊、牙线、试管、标本袋、手术缝合线，联接带有个东说念主DNA的头发、指纹和字迹样本。除此除外还有摄影印刷品、玻璃瓶、验光镜片、油漆样品、橡皮泥、面料、放大镜盒、塑料标本袋、棉线等杂物相片、织物样品、相片、画植物标本、X射线相片、茶叶、香烟、咖啡、锻造树脂、粘土、线程、放大框、泡沫、玻璃小瓶、丙烯酸涂料、油漆样本、塑料样品袋、棉线、服装首饰、珠子等各式各样的小物件。

　　顾欣：好的谢谢人人，今天的讲座就到这里了。

发问法子：

　　发问：摄影是否投入了一个瓶颈？

　　顾欣敦朴：刻下摄影如实到了一个瓶颈。最近王远敦朴约稿要写一组对于材料方面的论文，约我写其中一篇对于材料和摄影主张的论文，我初始念念考材料和摄影证明之间的关系。经过商量，不管是摄影之前、摄影之中、摄影之后，材料与摄影之间的关系密不可分，比如咱们看大多数的摄影展，摄影的展现平台其实等于一张纸，打印在纸上头或者在暗房手工冲洗出来在照相纸上，这大大的局限了摄影的展现表情。是以我合计材料在摄影当中的期骗是摄影畴昔发展中是一个进军突破口，这亦然我畴昔创作的主张之一，摄影更好的高出等于去尝试更多新的材料，因此我写了这篇《让材料在现代摄影中谈话》的论文。

　　如今的摄影早已不是出生时的原始见地了，摄影时候也还是履历了无数次立异性的升级和更新，它不再只是是一种不雅看的情势或是一种再现对象的法子，咱们更将其视为一种融会的部署。艺术家能动地将不同的物资材料并置在沿途创作的摄影作品，其艺术的力量初始从相片的名义转向材料自身的言说力，材料自身语言内蕴的呈现和张扬，平直成为作品所要抒发的主题和念念想，带给东说念主们的念念考更多。“让材料我方谈话”的不雅念将会在现代摄影艺术作品中更多地呈现。

　　王远培植：感谢顾欣敦朴今天精彩的讲座。有请朱煌敦朴走动顾一下。

　　朱煌敦朴：今天的讲座简直买妻耻樵，以往王人合计摄影等于拍照，今天才知说念还能有实验摄影，咱们想王人没猜度，冲破传统，把整个的流派王人大开，跟物理化学生物王人相联接，综合成大艺术，大艺术内部整个学科王人莫得畛域。感谢顾欣敦朴！

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起原｜云艺术

裁剪｜吴潇岚五月桃色网